饮料，还有瓜子花生水果零食，经过大家讨论，卤鸡爪之类的就算了，很容易沉浸到美味里面，这种讨论会有点干果只是让嘴手热身，不是贪吃的。

    让几个贪吃的小伙伴很是遗憾。

    但气氛是热烈的，成果是斐然的。

    核工程基地应该定义为游览点，三线工厂度假村是生活点，还要寻找一些娱乐项目。

    就像敦煌，莫高窟是艺术景点，月牙泉是自然景点，沿着沙漠冲沙、飞滑翔伞的农家乐是配套娱乐，最后包括市区的夜市都能形成卖点，也是市民能够共同获利的最大渠道。

    核工程基地按照万长生的考虑，雕塑系会大量介入，用雕塑的方式来重现当年的那种艰苦奋斗，舍身奉献。

    有个雕塑系的师弟甚至迅速联想到蜀美的《收租院》，这组写实主义风格的雕塑，在六七十年代打下了蜀美迄今的名声。

    万万也可以带着大家推出这样一系列划时代的作品。

    在这个人人都讲自我意识，嘲笑无私奉献的年代，这样的作品无疑具有非常深刻的意义。

    二十岁上下的年轻人，在讨论艺术的时候，就能说出这样的话了。

    万长生依旧是没有马上接茬儿，只轻轻点头表示在思考。

    至于三线工厂的度假村酒店就比较简单，从其他工作室凑过来的几台大屏幕上分别投放出卫星俯瞰图，今天拍的建筑图，细节图和航拍画面。

    有人在旁边白板上唰唰唰的直接绘制出设计手稿，保留所有的建筑，但清理所有地面和绿化。

    让这些基本上都是清灰砖混结构宿舍楼，钢筋混凝土大型车间、公共设施的昔日建筑重新焕发青春。

    陈大伟他们则关注到底要怎么才能赚钱。

    这虽然不是大美社设计的工作范畴，但设计师如果不考虑业主的盈利问题，那这种脱离现实的设计，是绝对不符合万长生态度的。

    大美社已经不可避免打下深刻的万长生烙印。

    因为历史上最著名的几大建筑师，最著名的什么流水别墅、范斯沃斯住宅，都是出了名的看着好看，客户要骂娘的超级坑货。

    设计专业提供的产品，一定要实用，能够创造价值，别太过于追求艺术性而放弃了用户利益这个根本。

    这其实是美术学院学生走上社会以后最大的转型困难。

    要把自己接受了多少年的专业艺术思维，向市场向客户低头。

    万长生这个从小在观音庙广场卖艺的家伙，却天然在乎这个。

    他想发挥点打印技能都派不上用场，轻而易举就有几个电脑熟练的家伙纯粹用绘图板和PS功底就能在照片上把宿舍楼、厂房进行改建绘制，再大幅调整绿化，顷刻之间就把一张修改过的效果图放出来。

    大家再纷纷发表意见进行调整，增加个白色塑钢阳光走廊，拆掉某处破破烂烂的搭建，又或者把原本残破的建筑和现代模式衔接起来。

    环艺专业的学生来了一批又一批，低年级的只能羡慕的挤在外围，但也能壮着胆子提出自己的想法。

    万长生应该是唯一一个坐在最里面的绘画专业学生，国油版雕都属于绘画专业。

    所以他更多是撑着下巴静静看着这种场面。

    只是他忽然开口的时候，全场马上安静倾听：“首先我要表明一点，这整个厂区改造成度假村酒店，不是全封闭的，我一贯讨厌围起来的小圈子给少数人享受，与民同乐，大美艺术文创园区为什么这么火，很大原因就在于整个园区是免费的，你说是老百姓贪便宜也好，消费水平低下也好，艺术应该为大多数人服务，所以设计上就应该是所有人可以随意进出游览的，当然部分建筑还是要管理保证安全，那么这么大的厂区我们能做什么呢？”

『加入书签，方便阅读』